2011年12月31日 星期六

巴哈無伴奏小提琴曲 夏漢、甘乃迪挑戰

巴哈無伴奏小提琴曲被許多小提琴家視為終極挑戰,明年初兩位演奏家就來台展現這套絕技。美國小提家夏漢(Gil Shaham)一月六日演出巴哈無伴奏小提琴曲中第二號、第三號組曲與第二號奏鳴曲,英國小提琴家甘乃迪(Nigel Kennedy)二月十一日、十二日演出第二號小提琴奏鳴曲。
 夏漢與甘乃迪都曾是茱莉亞音樂學院的學生,同樣拜在小提琴教母迪蕾(Dorothy DeLay)門下。夏漢現年四十歲,琴音渾厚甜美,是中生代小提琴家代表人物之一。夏漢十八歲臨危受命代替帕爾曼演出,一炮而紅,推出許多經典錄音,唯獨未錄過巴哈無伴奏小提琴曲。
甘乃迪現年五十五歲,一九八九年推出韋瓦第《四季小提琴協奏曲》,銷售突破兩百萬張,以龐克造型及華麗風格贏得樂迷喜愛。但他並非靠外表譁眾取寵,他為《四季》注入新觀點,加入強烈節奏與亮麗音色,讓巴洛克音樂出現全新可能。甘乃迪出道十年後一度隱退,卻很快在一九九七年復出,並進行各種跨界實驗。
巴哈於一七二○年完成巴哈無伴奏小提琴曲,這套曲子其包括三首奏鳴曲與三首組曲。巴哈要求一把琴上同時發出兩個音以上的和弦,並讓不同聲部對話,開發出這項樂器的全新可能,幾乎涵蓋所有技巧,從此這套曲子被視為小提琴家必練的聖經。
不過這套曲子在巴哈過世後很快被淡忘,原因是太難,沒什麼人演出。直到十九世紀,德國小提琴家大衛(Ferdinand David)重新編輯這套曲目加以推廣,之後匈牙利小提琴家姚阿幸(Joseph Joachim)更將指法、弓法及表情逐一註記在譜上,略作修訂,更適合演奏。姚阿幸更身體力行到處演出,這組曲子獲得很高評價。
夏漢錄過許多經典,卻仍未錄製巴哈無伴奏小提琴曲,其實他對這套曲目鑽研已久,直到二○○九年才第一次公開演奏。他表示,最大挑戰是要克服孤獨感,一人走上舞台,一人面對數千觀眾,必須非常專注,「但這種一個人在台上的感覺,又有一種《小鬼當家》沒人管的自在。」
表現上,夏漢傾向採用巴洛克的演奏方式,甚至曾嘗試用巴洛克時期的弓揣摩,捨棄浪漫派大量使用的揉音,音量對比的幅度也較小。他認為這樣的回歸更符合巴哈的精神,不必有過多炫耀,讓每個音符彼此串連,散發神聖光輝。

文章選自網路新聞

2011年12月29日 星期四

小提琴 經典名曲

小提琴的樂曲相當的豐富
有些經典名曲很值得推薦給大家

有名的 三首 D大調小提琴協奏曲 , 好聽無比 , 合稱 "3D 小提琴協奏曲" .
1. 貝多芬 Beethoven : D 大調 小提琴協奏曲 op.61
2. 布拉姆斯 Brahms : D 大調 小提琴協奏曲 op.77
3. 柴可夫斯基 Tchaikovsky : D 大調 小提琴協奏曲 op.35
再加
孟德爾頌 e小調 合為四大小提琴名曲是絕不可錯過的.
Sarasate: Zigeunerweisen, Opus 20
馬斯內:泰綺思瞑想曲

葛拉祖諾夫 Glazunov ---> 歐貝瑞克舞曲式的馬祖卡 Mazurka-Obereque
葛拉祖諾夫 Glazunov ---> 冥想曲 Meditation op.32
韋尼奧斯基 Wieniawski ---> 傳奇曲 Legende op.17
維塔利 Vitali ---> 夏康舞曲 Chaconne
聖桑 Saint-Saens ---> 序奏與輪旋綺想曲 Intriduction et Rondo Capriccioso
普羅高菲夫 Prokofiev ---> 第二號小提琴協奏曲 第2樂章 Concerto no.2 : Andante
布魯赫 Bruch ---> 蘇格蘭幻想曲 Scottish Fantasy (整部作品好聽至極)
布魯赫 Bruch ---> 第1號 g 小調 小提琴協奏曲 Violin Concert no.1 in g minor

很棒的網站推薦大家可以上去欣賞一下
http://www.chimeimuseum.com/museumMusic/newmusic/violin.html
(奇美博物館)

2011年12月11日 星期日

校外教學篇,那天我們一起去聽楊文信拉琴

那一晚,我們大家一起去欣賞大提琴家楊文信
還有欣賞國家交響樂團的演出

第一首的大賦格讓我們很耳目一新
複雜交錯的作曲手法
真的很棒,彷彿很炫爛的音符不停的交織

而第二首,海頓D大調大提琴協奏曲
這次音樂會之前,老師在課堂上都有幫同學們做這次音樂會的導聆
方便同學們去聽音樂會除了欣賞演奏者演出美妙的音樂外
還可以清楚演出的了解樂曲每一個段落的重點及如何欣賞
讓去欣賞這次音樂會的同學了解海頓當時的時代背景及寫作的手法

下半場的貝多芬第四號交響曲
雖然沒有貝多芬其他交響曲那麼常被演出
但美麗的旋律很是很貼近聽眾的耳朵

以下是我們這次的相片~
大家都排排站好,只是沒有辦法看得出來我們所再地點是國家音樂聽

這張請大家秀出海報及節目單,就很清楚囉!

2011年11月27日 星期日

活動報報~誠品講堂


「這不是為你們所寫的,而是為將來的時代而作。」──貝多芬

他們總是先世界一步,用音樂譜出未來樣貌,
當音符落下,奏出的是不朽經典,更是全然的新時代!
我們不只感受,而在解說、理解之中,
體會,他們為何撼動世界。

為何感動?彭廣林剖析古典樂名曲!
將一首樂曲、一段樂句、一個一個聲部、一樣一樣樂器的組合起來,才有可能聽見一首曲子一段樂句完整的結構,聽見音樂的力與美。

對音樂的認知,有人僅只於欣賞,也有人以深入理解的方式,理解音樂的來龍去脈,而誠品講堂這次選擇結合兩者,邀請彭廣林與台北四重奏,於歲末之際舉辦「解說式音樂會」活動,藉由現場演奏示範,觀眾不只能「聽」,更能實際「看」到樂曲的呈現,並透過解說,細聽這些樂曲到底為什麼「厲害」,帶領大家深入古典音樂的創作核心!

拆解重構,探看音樂家最深層的情感與思考

要了解一首樂曲,必須從它的結構開始。為什麼樂曲的某些段落特別動聽?除了情感的共鳴外,你是否曾經仔細辨識其中蘊含的元素?

樂曲是「組合」而來的,在西方古典樂曲複雜的結構中,聲部與聲部的結合是其中的一種表現,而這也正是西方文明最大的特色之一──既複雜卻又有精細的系統。追求進階享受的聽眾們可以,甚至是需要將它解構、拆開來,一層一層地釐清樂器在各段旋律中所扮演的角色,進而被音樂感染、感動。和單純地聽一場音樂會,或是欣賞CD、DVD不同,藉由現場的演奏示範與解說,聆聽的同時,也更能理解樂曲豐富的層次與其背後蘊含的力量。

進階選曲,不可錯過的弦樂四重奏超級經典

在這場解說式音樂會中,精選樂曲包括:帕海貝爾充份展現對位法魅力的「D大調卡農」、貝多芬中期富涵革命性的創作「第7號弦樂四重奏Op. 59, No. 1『拉蘇莫夫斯基』」,以及國民樂派巨擘德弗札克旅美時期,融入黑人與印地安人歌謠元素的「第12號弦樂四重奏Op. 96『美國』」,藉由三首曲目在音樂語法以及作曲家風格上截然不同的呈現,一方面對照不同時期西方古典音樂對「和諧」的概念,也引領古典音樂同好們建構起更細膩的聆聽要訣。

2011年11月25日 星期五

醫生拉小提琴

這場音樂會很特別!演出的地點是台大醫院大廳,兩位演奏者的身份更特殊,一位是平日拿手術刀的手,化身為小提琴手的白袍醫師,另一位則是因為醫師的妙手而重生的自閉鋼琴家,兩人同樣是音樂的愛好者,透過「愛的禮讚」樂音,表達愛的樂章,讓原本冰冷的醫院,留下溫馨動人的一刻。

促成此場音樂會的最重要因素,背後有一個愛與感動的故事。莊天岳是國內知名的自閉症音樂家,從小音感奇佳且記憶力驚人的他,在很小的時候,就能將兒歌用玩具鋼琴彈奏出來,雖然自閉症讓他有溝通障礙,無法表達自己的情緒,但是在音樂的國度裡,卻讓他能夠很自在的與外界溝通。

莊天岳從小便受先天性腎臟病所苦,2010年12月時,莊爸爸捐出自己的一顆腎臟,由台大醫院外科主治醫師蔡孟昆為他進行腎臟移植手術,重獲新生命的莊天岳,除了感激爸媽,最感謝的人就是蔡孟昆。

在住院期間,每天中午從醫院大廳傳出悠揚的鋼琴樂聲,莊天岳心中暗自許願,有一天他也要在台大醫院用雙手彈琴給大家聽,希望藉由音樂力量鼓勵其他病友,努力對抗疾病,回報醫院的救命之恩。

2011年11月22日 星期二

朗朗周日到高雄 親自指導3學生

高雄中學何欣頤(右起)、鳳西國中康峰慎、鳳山國小高莞綸,將接受郎朗10分鐘指導。
記者蔡容喬/攝影被紐約時報讚譽為「古典音樂星球上最炙手可熱的音樂家」的郎朗,
本月27日將抵高舉辦獨奏會,除了戶外轉播開放市民索票,
郎朗還要開設「大師班」和年輕學子互動。
文化局表示,郎朗首次高雄演出,是此次台灣演出唯一一場,
門票早就搶購一空,在中鋼公司大力贊助下,將在文化中心戶外廣場轉播獨奏會實況,
11月23日上午9點開放索票,
索票點包括文化中心至善廳、美術館、岡山文化中心、鳳山國父紀念館及三民、
寶珠、小港、楠仔坑及旗山等圖書分館。

郎朗在演出當天下午在至德堂內開設大師班,與1千多位學生分享音樂經驗,
目前都已大爆滿。高雄中學音樂班何欣頤、鳳西國中康峰慎、鳳山國小高莞綸三位同學,
還可接受郎朗10分鐘指導,三人對於能夠和大師面對面,都覺得開心。

有「鋼琴超人」之稱的郎朗,是首位也是唯一與維也納愛樂樂團、柏林愛樂樂團、
紐約愛樂樂團及美國五大交響樂團多次合作的華人鋼琴家。有別於過去炫技奔放的作品,
這回郎朗選擇內斂、深度的德奧曲目,包括巴哈「降B大調第1號組曲」、
舒伯特「降B大調鋼琴奏鳴曲」以及他13歲就在北京音樂廳公開演出的蕭邦「12首練習曲」。

文化局提醒,11月27日演出當天下午5點30分起,
開放持票民眾由五福路大門進場,一人一票。現場還有限量郎朗音樂會轉播紀念海報,贈送參加轉播活動的幸運民眾,欲參加轉播的民眾請及早索票,以免向隅。

文章選自【2011/11/22 聯合報】

2011年11月20日 星期日

柏林愛樂:一定再回來!


儘管下著大雨,卻澆不熄樂迷的熱情,國際古典天團「柏林愛樂」在台演出的最後一夜,
台北小巨蛋擠滿近萬名觀眾。每一曲罷如雷的掌聲響起,同步與國家音樂廳應和。
台灣樂迷的熱情,更讓指揮賽門‧拉圖感動地說「We will be back soon」。
台北市長郝龍斌當場承諾,只要柏林愛樂來,小巨蛋永遠空下來,專門轉播給大家看。
台開董事長邱復生則說,很感謝郝市長提供這麼好的轉播場地,相信大家會永遠記得這個美好夜晚。


柏林愛樂同步在新竹市府廣場轉播,數千民眾穿著雨衣、打著雨傘聆賞國際級的樂音。
柏林愛樂來台,為讓無法在國家音樂應聆聽愛樂風采的樂迷得償所願,
在台灣土地開發公司贊助下,兩天分別在台北、台中、新竹、花蓮四地同步實況轉播,
昨天新竹數千名名聽眾冒著傾盆大雨聆聽美音。
特別的是,儘管是在小巨蛋觀看「轉播」,不過樂迷們仍表現出在國家音樂廳欣賞音樂的水準,
除主動將手機調成靜音外,更在每一曲罷大力鼓掌,希望可將熱情傳到國家音樂廳。

為了感謝樂迷,音樂會結束後,拉圖與團員再度趕到小巨蛋「謝幕」。
樂迷們將手機、相機閃光燈當成螢光棒,高喊拉圖的名字,樂迷的熱情呼喊簡直快把小巨蛋掀翻。

拉圖一上台用中文高喊「我愛台北」,還感動地表示,「台灣所有樂迷的一舉一動都深深感動我們」,
並透過連線,對穿雨衣、全場冒雨聆聽的新竹樂迷說,「你們是我見過最勇敢的樂迷」。

文章選自聯合新聞網

2011年11月11日 星期五

柏林愛樂數位音樂廳 12日免費索票!

柏林愛樂數位音樂廳 12日免費索票!

柏林愛樂和台北市府合作將在台北小巨蛋舉辦免費的同步轉播!

古典音樂超級天團─柏林愛樂交響樂團,將於十八、十九日在台北國家音樂廳演出兩場,主辦單位與北市府合作,在台北小巨蛋以「數位音樂廳」方式同步轉播,十二日(本周六)上午九時起,在捷運中正紀念堂五號出口外廣場及台北小巨蛋服務台同時開放免費索票,每場限額一萬名。

一百廿位柏林愛樂團員,在指揮大師賽門‧拉圖的率領下再訪台灣,十八日的「開幕之夜」將演出馬勒《第九號交響曲》,十九日的「王者之聲」將演出拉威爾《小丑的晨歌》、布魯克納《第九號交響曲》及日本當代作曲家細川俊夫的法國號協奏曲《花季》。

為了讓沒有買到票民眾也能欣賞柏林愛樂的表演,台北小巨蛋將化身為柏林愛樂「數位音樂廳」,同步轉播這兩場音樂會。台北小巨蛋將使用寬十六公尺、高九公尺的巨幅LED大螢幕轉播,螢幕大小與國家音樂廳內的舞台同尺寸,且採光纖傳輸,利用高階投影機,讓民眾看到音樂廳現場第十五排至十八排的聲音及影像。

捷運公司總經理譚國光表示,本周六上午九時至下午五時,在捷運中正紀念堂五號出口外廣場,可免費索取十八日「開幕之夜」的票;台北小巨蛋服務台則可索取十九日「王者之聲」的票,每場限額一萬名,若有剩餘,十三日繼續開放索取,另外每場外加一千張給弱勢團體及音樂班學生。

文化局表示,兩場音樂會採分區不對號方式入座,每人限領兩張,七時卅分演出,相關訊息可電洽台北市民熱線一九九九。

<轉自網路訊息>

2011年10月5日 星期三

520大提琴

新竹製琴名家余榮華完成世界最大的大提琴,

昨天在新竹市鐵道藝術村舉行上弦儀式,

這把超級大提琴高520公分、寬180公分,費時一年多完成,

余榮華希望做「一生值得懷念的事」,同時紀念他父親。

製琴家余榮華完成520公分高的低音大提琴,昨天舉行上弦儀式,他做過的大、小琴超過700把。
記者李青霖/攝影
余榮華從事木藝業40年,專注弦樂器製作也廿多年,從做小提琴開始,到中、大提琴,還有吉他、曼陀鈴和琴弓,超過700把,希望在60歲前完成一件大事,「520低音大提琴」實現他的夢。

這把琴使用五大洲的木料,包括台灣柳安、孟宗竹及印度、印尼、非洲、歐洲進口的紅櫸木、黑檀、紫檀、楓木、黑赤木等,從琴身、琴頭,一步步完成,光材料費就近50萬元,需十多名壯丁才搬得動,更別說彈奏,得登上高梯,多人協助才行。

余榮華是新竹市鐵道藝術村駐村藝術家,文化局昨天在藝術村辦大提琴上弦儀式,余榮華說,這把超大的樂器,琴頭銅製品就要350公斤,要把四根弦固定,得其他藝術家幫忙,轉一圈軸心才動0.1公分左右,相當費力。

「520大提琴」首度亮相,新竹市長許明財、文化局長林榮洲與東園里長何文德都到場,文化局預定10月5日為大提琴辦遊街活動,從藝術村到市府,在市府廣場還安排新竹國小、建華國中、光華國中弦樂手合作,辦一場「迎琴演出」;隨後到文化局梅苑畫廊展到10月16日。

「這是對自我的挑戰」余榮華說,從構思、設計、備料到製作、組裝、測試,每階段都是考驗,「是我製琴生命一個美麗的驚嘆號」!

老家在新竹縣新埔鎮的余榮華,國中畢業第二天就被父親送到15公里外的木工廠當學徒,靠這門技術養活一家人,他相信,父親在天之靈,也會欣喜。

本文選自【2011/09/29 聯合報】



2011年9月28日 星期三

2011大提琴團練日記,番外篇1


故事應該從哪邊說起?

一把琴?
一把弓?

還是散落一地的樂譜?


其實都是的
一把琴一把弓和樂譜,都是
30把琴,30把弓,一同實踐了編織音樂的美夢

炎熱的八月和九月是我們展開團練的時間
努力的排練和背譜都是為了9/18這一天
大家都很努力為這次音樂會做準備

今年的譜很不好背,也比往年複雜多了,重點還分了5個聲部
加深的合奏的難度
知道每一個人都擔心一不小心就被其他聲部的旋律拉走
就會進入找不到出路的死胡同
其實說真的我也很擔心
大家會迷路


拉奏旋律的時候要顧忌音樂是否可以表現的美好
拉奏伴奏時要注意要算對次數和出來的時間要正確
真的很有難度
但我們大家都盡力做到了
雖然不是一百分
但也有九十九分了

我們不是世界頂尖柏林12把大提琴
大家都只是喜好大提琴的人
其實可以做到這樣
很棒了

拉提琴玩音樂並且和志同道合的人一起享受這玩音樂的片刻
生活就是應該活得這麼有色彩的



大夥聚精會神的練習1




大夥聚精會神的練習2

大夥聚精會神的練習3


大夥聚精會神的練習4


大夥聚精會神的練習5
沒譜架,只好把樂譜放在地板


弓與琴還有各式各樣的止滑板

團練結束很多的大提琴寄放在教室,真難得看見的景象


一個大樂器自己背起來似乎少了點什麼
一群人背起來有FU多了


大提琴團練番外篇待續~

2011年9月18日 星期日

2011燦爛的一頁,我們做到了


2011年的這天,我們為自己寫下燦爛的一頁
我們用音樂編織了自己的夢想
有雙手奏出了美麗的樂章
用掌聲編織出燦爛的一頁

每一個同學都盡力的今自己一年的成長在這絢麗的舞台上展現
雖然有些同學略帶緊張,小小地出錯
但你們在老師的心中還是很棒的

讓我們一起來看看今年的花絮

兒童弦樂合奏
鋼琴團體班大合奏

小小朋友與鋼琴老師
大提琴成人組大合奏
謝謝大家

2011年9月11日 星期日

2011年度大型音樂會

每一年到了年度音樂會的時刻
都讓人特別興奮
經過平常在教室舉辦無數次的小型音樂會
終於大家可以踏上在正式的音樂廳演奏了
在很專業音樂廳的環境與很棒的表演空間中
展現這一年來學琴的成果
今年我們有鋼琴、大提琴、豎琴、還有我們小提琴的同學們
鋼琴合奏演出曲目
康康舞曲、軍隊進行曲
還有鋼琴獨奏要演奏李斯特:鐘
要登上大舞台表演

大提琴今年的主題為古典樂曲
每一位都即將用大提琴演奏出
經典又好聽的古典音樂曲
值得一提的
把大提琴的大合奏
今年的壓軸是30把大提琴大合奏
我們要演奏的曲目為
柴可夫斯基經典芭蕾舞劇
天鵝湖、睡美人
兩首樂曲
而小朋友弦樂大和奏演奏
則是演奏
經典古典名曲,卡農
希望大家可以來為我們捧場囉!
2011年9月18日 (日) 鋼琴12:30,弦樂15:00
音樂會時間:
音樂會地點:國立台北教育大學 雨賢廳
(和平東路二段134號)





2011年7月18日 星期一

一齣不同以往的舞台劇~彈琴說愛

去年,欣賞了『彈琴說愛』首演,僅僅是兩個主角,兩架鋼琴,卻帶給了我極大的震撼及感動,一個老外鋼琴老師,一個全盲的台灣鋼琴學生,不同的文化,不同看世界的角度,他們之間居然有著那麼多的火花。
由於迴響太大,所以今年特別應觀眾要求,再次在台灣上演,2011年8月20日至21日 在城市舞台魅力再現!錯過了朋友們,這是千載難逢的好機會,座位已剩不多,快快去搶吧!絕對值回票價!


鋼琴班校外教學之電影欣賞

鋼琴班在前些日子由田老師領軍,一起去欣賞了先前推薦給大家的電影『蒙特婁的莫札特』
同學們興奮的心情不可言喻,除了對於劇中主人翁-安德烈馬修更加認識,也欣賞了很棒的鋼琴音樂。真是
快樂又充實的夏日午後。下次我們要號召更多喜愛音樂的朋友跟我們一起來個音樂的約會喔!



2011年7月10日 星期日

黃盈媛 大提琴獨奏會




黃盈媛 大提琴獨奏會
"大提琴之舞"

之前會想要去聽這場音樂會
主要有二個動機
第一:伴奏 顏華容老師,一直是我的偶像
鋼琴技巧高超不說,在音樂的處理上及音樂造詣上真的很令人佩服
其二:這次所有要演奏的曲目,都相當吸引人(如圖)



這次的選曲我相當喜歡
演奏的都是大提琴曲目中很經典的小品
以往小廳的一些獨奏會
大部分的人都會因為時間的考量
都會偏向演奏"奏鳴曲"等等的
因為三~四個樂章加起來總是很夠時間
好聽是好聽但是
聽久了總是會想換點不一樣的

其實大提琴有很多很棒的小品
精緻,旋律又動人,
又可以聽見大提琴很多炫技的地方
全曲時間大約5~7分鐘左右
但是通常只有在比賽或是音樂會最後的安可曲時才會聽見
有點可惜
這次的音樂會,選了11首經典的大提琴小品(有幾曲是改編曲)
做為演奏曲目

中場休息的時候
聽見很多人在討論這次的曲子
而演奏的黃老師很多人在稱讚
音樂很棒,琴聲動人...等等
感覺台下的觀眾反應相當好
大部分的人都很專注的聆聽
而我
也許是曲子都很熟的關係
聽起來格外有感觸
很推薦POPPER的作品
拉奏大提琴的人多多少少都認識
他寫給大提琴的作品非常多
樂曲優美、技巧有相當有挑戰性
而這次演奏二曲POPPER的作品
馬厝卡舞曲以及音樂會波蘭舞曲
都是相當經典的作品

聽完音樂會,讓我想到有一片CD那是我很久很久以前一位朋友送我的
我相當喜歡,是我珍藏CD中的其中一片,
CD裡面所以的曲目都很值得一聽,
而以前在當學生的時候
都以可以演奏CD裡面的曲子為目標
而每每學會其中一曲
都會感到莫名的開心

CD我不知道現在還有沒有在賣
如果還找的到
那...不要懷疑,買就對了!
(如圖)

2011年7月5日 星期二

小提琴家 范友友


為慶賀中華民國建國100年
秘魯經文處6月28日晚特別舉辦台灣旅美小提琴家范友友獨奏會
他精湛的琴藝,讓愛樂人士聽得如癡如醉。

范友友1987年出生於台北,5歲半開始學習小提琴
今年5月畢業於紐約茱莉亞音樂院研究所。
曾接受曾耿元、亞倫羅桑、米蘭柯維奇、卡勒、川崎雅夫等多位名師指導,
並曾贏得多項小提琴比賽。

尤薩劇院座位僅530個,經文處特別在劇院外的秘魯圖書館大廳設置大螢幕,
安排獨奏會實況轉播,約100多百名聽眾在大廳實況欣賞范友友的獨奏會。


駐秘魯代表黃榮國致詞表示,中華民國建國以來,
在經濟、民主政治都有亮麗傲人的發展,
其中藝文活動更是多元豐富,為讓海外僑胞及秘魯友人認識台灣軟實力
駐秘魯代表處今年將舉辦一系列文化活動。

駐秘處新聞組組長戴金蜜說
范友友在秘魯3場小提琴演奏會為代表處一連串的慶祝建國100年活動開啟序幕,
之後將陸續辦理「歡慶百歲-秘魯民俗舞蹈團赴台表演」、
「建國100年-台灣擴大參與秘魯國際書展」、
「中華民國100年風華照片展」、「百歲百詩-台灣詩詞比賽」、
「迎向100-台秘青年大會師」等文化活動,以多元方式慶祝中華民國建國100年。


--------------------------------------------------------------------------------

此則報導的來源網址:http://news.rti.org.tw/index_newsContent.aspx?nid=305493

2011年5月31日 星期二

《蒙特婁的莫札特》如此感人肺腑的音樂,你能抗拒的了嗎?

今天,兩位田老師看了一部十分感人的電影《蒙特婁的莫札特》,看完只有感動,也強力的推薦給大家。
它是講述
加拿大代表性的音樂作曲家,安 德烈馬修,擁有過人的演奏技巧與驚人的創作天賦,被讚譽「比莫札特更出色」的音樂神童,連俄國偉大作曲家拉赫曼尼諾夫 (Rachmaninov)都不禁讚嘆:「他的天才,遠勝於我。」。
電影當中,有多首
安 德烈馬修的作品片段,尤其是他的鋼琴協奏曲,聽完令人感到非常興奮、激動,也非常婉惜他的早逝。
這部電影,目前在國賓長春有上映,有興趣的朋友,一定要抓住這難得的機會,認識這位天才型的作曲家。
放上預告,讓大家先賭為快!
http://youtu.be/QHfrS2XHjG8

小提琴家林昭亮親自指導學生演奏 為音樂教育扎根努力


第一位登上世界舞臺的華人小提琴家林昭亮,
2011年5月25日在臺中市立港區藝術中心演藝廳,
舉辦林昭亮大師講習會暨教育音樂會,
並與鋼琴家強‧木村‧帕克(Jon Kimura Parker)聯手演出。

臺灣出生的小提琴家林昭亮,19歲初登場便受到國際樂壇注目,
為第一位登上世界舞臺的華人小提琴家。數十年來,
演出足跡遍及全球,在成就非凡之際,從未忘懷臺灣這塊美麗的土地。

小提琴家林昭亮今年在企業贊助及邀請下蒞臺巡演,
5月份巡演中,在臺中這一站,規劃以大師班及教育音樂會的方式來分享音樂熱情
,以實際行動表達他對推廣音樂教育的使命,嘉惠喜愛音樂的莘莘學子。

講習會中,林老師親自指導臺中地區學生小提琴演奏技巧,
另外,來自大臺中地區清水高中、國中、國小,東勢國中、
國小音樂班的學生,在臺下共享與大師精彩的對話,
透過臺上及臺下面對面,良性活潑的交流互動,
學員們均稱受益良多,希望未來還有機會接受他的指導。

晚上林昭亮老師及鋼琴家強‧木村‧帕克演出
史特拉汶斯基:義大利組曲、拉威爾:G大調小提琴奏鳴曲、
李斯特:大協奏曲為小提琴與鋼琴的華麗二重奏等多首精彩曲目。
臺中市政府文化局表示,希望藉此讓音樂向下扎根,
並發掘更多的樂壇明日之星。(圖/臺中市立港區藝術中心提供

國際知名小提琴演奏家
林昭亮 簡介


林昭亮(Cho-Liang Lin,又名Veaon Lin,1960年1月29日-),
台灣新竹縣客家人,是馳名國際的台裔美籍小提琴家。
林昭亮五歲時候開始學習小提琴,
並先後赴澳洲雪梨大學音樂學院附中 Sydney Conservatorium of Music
學習琴藝及美國朱利亞德學院師事Dorothy DeLay學琴。
十九歲時,在紐約艾弗里費雪廳以莫扎特第三號小提琴協奏曲作為第一次公開首演。
林昭亮曾在各國與許多著名交響樂團合作演出,
並且與馬友友、Yefim Bronfman、Wynton Marsalis、Esa-Pekka Salonen、Leonard Slatkin、Michael Tilson Thomas、Isaac Stern 及 黃海倫 等知名演奏家同台演出灌製唱片。
曾在美國各大音樂節演出,1997及2000擔任台北國際巨星音樂節總監。

榮譽

1989年以西貝流士、尼爾森小提琴協奏曲,
獲得留聲機唱片獎「最佳協奏曲錄音」,
並以同張專輯以及布魯赫第一號小提琴協奏曲、
蘇格蘭幻想曲獲得「英國企鵝評鑑三星帶花」獎。
美國Stereo Review雜誌年度最佳專輯、
葛萊美獎兩次入圍。
2000年獲音樂美國雜誌(Musical America)評選為年度器樂演奏家。

唱片專輯

西貝流士/尼爾森:小提琴協奏曲
林昭亮(小提琴)/ 沙隆尼(指揮) 瑞士廣播交響樂團/愛樂
(2006)
典藏莫札特
林昭亮 The Best Music of Mozart/CHO-LIANG LIN (2003)
浪漫經典/林昭亮 The Romantic Classics/CHO-LIANG LIN (2003)
林昭亮的無限經典/林昭亮 THROUGH ALL ETERNITY/CHO-LIANG LIN (2000)
Bruch: Concerto NO.1/Scottish Fantasy by Max Bruch, Leonard Slatkin, Chicago Symphony Orchestra, and Cho-Liang Lin (1990)
Haydn / Vieuxtemps Violin Concertos 1 / 5 by Franz Josef Haydn, Henri Vieuxtemps, violin Cho-Liang Lin, Conductor Neville Marriner, and Minnesota Orchestra (1990)

2011年5月30日 星期一

傳藝金曲登場 Janet大秀小提琴


喜歡Janet的朋友
第22屆傳統藝術金曲獎明晚登場,
Janet出席綵排,她與台灣鼓王黃瑞豐、豎琴兼編曲李哲藝、
二胡廖佩妤、琵琶鄭亦鈞、大提琴黃盈媛等國內音樂好手組成「台灣瘋跨界樂團」,
自己則拉起小提琴,眾人配合的天衣無縫,
就是要在頒獎典禮上給觀眾們聽覺的享受。

Janet拉起小提琴來架式十足,但私下她卻透露自己壓力其實很大,
還說這陣子每天回家都會抽1、2小時練習,
直到現在滿腦子都是這首曲子的旋律。


「台灣瘋跨界樂團」將在典禮上詮釋融合中西樂的「跨界瘋樂」組曲,
包括丟丟銅仔、天公落水、鳳陽花鼓、賞月舞、卡通龍貓、
海角七號等音樂都被選入組曲中,
Janet透露自己明天將穿上低胸白紗短裙上場,
誓言要抹殺光所有攝影的底片!

文章選自網路新聞

2011年5月16日 星期一

張惠妹的小白


工欲善其事必先利其器

學習樂器的朋友們
都知道一把好的琴和一把順手的弓
會獲得各種不同層次感覺的感覺
在這之前
必須先了解樂器的構造以及相關的知識
再為自己選購第一把琴
會是比較保險的

2011-05-11這天看一個電視節目很有感觸
康熙來了~最親愛的張惠妹
訪談的內容中除了張惠妹宣傳新專輯以外
另一個重點在討論
張惠妹所使用的"小白"麥克風
對於專業的演唱者來說
一支好的麥克風是相當重要的
麥克風聲音的辨識度、麥克風聲音的敏感度
以及麥克風的所出來音質...等等
每一個環節都是會在歌唱上加分的
看見在現場的主持人以及來賓
都紛紛試用張惠妹專用的麥克風
大家都有驚奇的感受
好的麥克風給演唱者是有絕對的加分

這讓我不禁聯想到學樂器
好的一把琴會讓自己的琴藝更精進
好比一把好琴
音色漂亮、靈敏度好、重點是對自己拉起來是順手的
不僅僅對演奏來說,加分很多
自己在拉奏的時候
那種享受的感覺是很不一樣的
按弦下去指尖與琴弦絕妙的觸感
還有弓與琴弦所擦出火花
都影響音色的呈現
有些琴對於低音反應很快
琴弓輕輕的在琴弦上運弓
就可以讓琴音有所共振
發出漂亮的音色
另外
很多人不知道一把好的弓
其實對於拉奏也有很大的影響
一把好的弓
除了可以讓自己在演奏上順手
另外,是可以以最輕鬆的方式達到自己所想要的音色及音量
還有在做一些特殊技巧弓會以精確的靈敏度
做出你所想要演奏的

琴弦的好壞也是也差別
如果把樂器比喻為硬體
那琴弦我們就把他比喻為軟體
所以對弦樂器而言
琴弦是很直接改變音色的軟體
一把普通的練習琴裝上好的琴弦
可以立刻在音色上做加分的動作
所以如果每有足夠的能力買一把好琴
建議先換一組好弦
那是最簡單又低成本的方式

總之,看完張惠妹的小白,讓我不禁有感而發
想要跟大家分享
工欲善其事必先利其器
拉琴拉奏到一定程度的人
選一把適合自己的樂器是很重要的一件事

2011年4月18日 星期一

古典樂界的貝克漢小提琴家大衛蓋


有「古典樂界貝克漢」之稱的
德國小提琴家大衛蓋瑞(David Garrett)
憑著高挑的身材和出色外型,成為全球媒體新寵兒,
不僅被時人雜誌封為
「最性感音樂家」(hunkiest musician),
連BBC也盛讚「他已成為傳奇」。
大衛蓋瑞以其精湛的琴藝重新詮釋
U2、超脫合唱團、史密斯飛船等經典搖滾國歌,
推出全新專輯《搖滾交響夢》(Rock Symphonies),
保證讓樂迷大呼過癮。

大衛蓋瑞從小就被譽為「音樂天才神童」
其實家人起初並沒有發現他在音樂方面的天份,
而是在4歲時,大衛蓋瑞拿起哥哥的小提琴開始把玩,
2個月後他的技巧便已超越了接受過正統小提琴課程的哥哥,
自此踏上小提琴之路。
11歲時就為德國總統表演過,
13歲時簽入全球最大古典唱片公司Deutsche旗下,
更在16歲時獲邀到羅馬參加教宗若望保祿二世擔任教宗50周年慶祝活動。

儘管小提琴技巧高超,
大衛蓋瑞個性卻如同他的外型一樣叛逆,
曾就讀過英國皇家音樂學院的大衛蓋瑞因翹課太多遭學校開除,
還不顧家人反對飛往紐約改讀茱莉亞音樂學院,
自此接觸到搖滾樂,讓大衛蓋瑞有了用小提琴重新詮釋搖滾樂的靈感
,他提到,他之所以選擇以不一樣的方式演繹古典音樂,
「是希望能使一些從未接觸古典音樂的朋友們開始想去看演奏會。」

大衛蓋瑞推出的古典搖滾跨界專輯
《搖滾交響夢》CD+DVD精裝盤將於明天起在台發行,
裡頭重新詮釋了許多經典搖滾歌曲,
包括U2合唱團的《Vertigo》、
超脫樂團的《Smells Like Teen Spirit》、
史密斯飛船的《Walk This Way》、
槍與玫瑰合唱團的《November Rain》等;
DVD內更將收錄大衛蓋瑞在德國柏林的精彩演奏實況。
(轉載:自由時報)

2011年4月11日 星期一

大提琴、小提琴的周末音樂會

音樂會順利結束了 很感謝參與這次活動的同學及家長 在音樂會中 除了每一位同學在舞台上精湛的演出 每一位同學也 分享了他們在練琴過程中 不同心得與感想 同時也邀請家長分享他們如何培養孩子學習音樂 家長在孩子學習任何東西所扮演的角色相當重要 和給孩子一個正確學音樂的觀念 注意基本功和注意每一次上課老師所叮嚀的事項 是否有確實做到 都是旁養孩子以後自己獨立學習相當重要的環節 大家相互的交流彼此的意見與心得 老師希望透過周末小型音樂會的平台 大家可以相互學習、觀摩 讓學音樂的路不孤單 讓我們看看這次演出同學的精彩花絮吧 小提琴:柔茵同學 小提琴:修宇同學 大提琴:旻蓉同學 大提琴:儀亭同學 大提琴:新恒同學 成人同學的演出 同學們都會先介紹自己所要演出作品的 曲解或是作曲家 讓在台下的聽眾都很清楚的了解到 他接下來演奏的樂曲 也有同學分享他練習困難樂曲時 有哪些方法可以解決技巧的問題 讓我們看看成人演出的精彩照片吧! 成人團體班 :毓婷、戴暘同學 成人個別班 :judy同學 成人個別班:怡君同學 成人個別班:昭倩同學 成人個別班:斯越同學 參與的同學及聽眾 音樂會告一個段落了 謝謝所有參與的人 這次看見大家努力的準備老師很感動 無論上台有沒有失誤,都沒關係 那都是一個經驗 老師希望大家透過一次次的演出 讓自己習慣站上舞台的感覺 唯有透過不斷的練習 才可以讓自己越來越好上台越來越不緊張 你們的進步與成長老師都看見了 大家都會越來越好 可以在音樂的路上獲得更多的快樂與收穫 希望下次的演出 大家會更好,加油囉!

2011年4月4日 星期一

大提琴、小提琴 周末小型音樂會


這一次分兩個階段
第一個階段是由國小組的小朋友
要進行畢業音樂會
要參加畢業的同學
每一首樂曲都必須經過嚴格的錄影過程,
再選出三~四首樂曲在音樂會上演奏
並且自己製作畢業音樂會的海報,
都非常有個人特色,也看得出他們除了在音樂上的表現努力外
在製作海報也是相當用心。

我們一起來看看同學們自製的音樂會海報!







第二個階段是由成人的大朋友演奏
有個別班同學也有剛學三個月團體班同學的演奏
同學們可以藉由這次音樂會
以欣賞與觀摩的角度來參加
不但可以讓自己在演奏大提琴上多一次舞台的經驗
也可以學習到更多在課堂上沒學到的東西。


歡迎有興趣的大朋友小朋友一起來欣賞喔!
時間:100年4月10日 兒童10:40 成人11:20
地點:田老師音樂工作坊